利益区域 The Zone of Interest

舍间声响。完全没想到是这种呈现形态，让观众观看什么、听什么，导演在空间与叙事上的选取与组接很像是洛兹尼察《奥斯特里茨》里的思路。不写历史，只写日常，整部影片自然是冷的，冷淡且冷漠，制造遮挡及距离。几处军官聚集的垂直镜头在大多同类型题材中都是屠杀前的行刑视角，此处调转了。

微缩景观一样的电影，绝大部分都是远景固定镜头+漫长的对话，看的我困得死去活来。头尾都有一段挺长的黑屏画面+音效/配乐，整部电影的背景音里好像一直有沉闷的轰响。

当然可以用这种方法去指控，去铭记，但这种方法是否为了否定《辛德勒的名单》等大屠杀电影？如果是的话，那么它是有失偏颇的。正面描写惨剧并不都是一种消费，还是要看具体的言语结构和表达情境。如果总是建立在消费视角上看待创作，那么本片无疑也是在消费一种构思，一种视听建议，甚至是加害者本身。仔细想想，加害者应该被消费吗？也不应该，而是该被批判，被讽喻。本以为影片会着意强调声音的构建，但其实看完反而有些失望，声音还是没有真正形成与景框内事物的互补或拉扯。另外，我也并未感觉这是什么监视视角，监视意味着偷窥、审判、搜集证据，而本片的摄影机实则并没能成为独属的话语系统。格雷泽自皮囊之下而来的毛病还是没有变，那就是概念先行，不拍高概念作品，但做的是高概念的事情。形式上剑走偏锋的合理性，反而还不如索尔之子扎实。

世纪佳作，好久没有看到这么电影的电影了！！！

【B-】概念自然是极好的，但拍到这个程度就没意思了。真·MV电影，声音设计几乎是全部主体，场面调度上鲜有巧思，甚至出现了4次放空画面只听声音的段落。为了这点醋包的这盘饺子，专门给声音才配的画面段落，从立项开始就是纯MV创作思路吧。